Menselijke figuren van diverse pluimage bevolken de schilderijen van Aat Verhoog (1933). Ze poseren enigszins gewild als op gelegenheidsfoto's of zijn gevangen in een plotselinge beweging. Ze hebben iets gekunstelds, alsof het spelers zijn in een toneelstuk die hun ware aard achter het gespeelde karakter verbergen.
Ruiters te paard, naakten omringd door rozen, mensen op stoelen en in tuinen zijn terugkerende thema's. Beroemdheden uit de politieke en culturele geschiedenis verschijnen als ˜displaced persons" in een hen onbekende omgeving.
Hedendaagse en historische individuen figureren samen in een visueel spel. Het spel heeft verschillende betekenislagen en wordt bewust gespeeld. De visuele betekenis krijgt vorm door een afwisseling van vlak en diep, van mat en transparant en van figuratieve en abstracte elementen. Expressie, erotiek en de relatie van de personen ten opzichte van elkaar bepalen de emotionele lading. Citaten uit de geschiedenis, mythologie, literaire en beeldende traditie verwijzen naar een immateriele wereld van ideen.
Dikwijls is de schilder zelf, als stille beschouwer, aanwezig op het doek. Hij is het centrum van het verhaal dat door middel van zijn personages gestalte krijgt. Ook in zijn grafisch en ruimtelijk werk toont Aat Verhoog zich een geboren verteller.
Opleiding: Koninklijke Academie van Beeldende kunsten, Den Haag; Vrije Academie, Den Haag
Aat Verhoog's (1933) paintings house all sorts and conditions of people. They take a somewhat popular pose like that of a photo taken at a special occasion or as if caught in sudden movement. They appear to have something artificial about them, like they are actors in a play hiding their true nature behind the characters that they play.
Riders on horse-back, nudes surrounded by roses, people on chairs and in gardens are recurring themes. Famous politically and culturally historical figures appear as "displaced persons" in a, for them, unknown surrounding.
Modern-day and historical individuals appear together in a visual game, a consciously played game containing different layers of significance. The visual significance is formed through the variation of flat and deep, of matte and transparency and of figurative and abstract elements. Expression, eroticism and the relationship of the people in regard to one another determine the emotional overtone. Citations from history, mythology, literature as well as artistic traditions point to an immaterial world of ideas.
Often the artist himself is present on his canvas as a silent witness. He is the heart of the story that gains form through his characters. Aat Verhoog's graphic and spatial work also shows him to be a born story teller.
Education: Royal Academy of Art, The Hague; Free Academy, The Hague
